服装图案设计是怎么做出来的？
数码印。数码印也分直喷和转移，直喷参照照片打印，转移是指先将图案喷印在纸上，再用热转移机器将纸上的图案转印到布料上。适合色彩多细节多，单量不大的产品。数码印可以印在全涤或者全棉面料上，但是所用的颜料不同。全棉或者棉麻类的面料需要用活性染料，我不是印染专业，其中的道道不通，可以自行百度，以下的对比图是同一个图案，数码印在涤棉比80/20底布跟全涤底布上不同的体现，全涤布印数码很鲜艳，涤棉布则显得暗淡。其中涤棉布上用的是活性染料。转移印。是先将图案印在纸上，再通过热转移印到布上去。这个印纸阶段投入很大，图案有几个颜色就需要用几个滚桶，每个滚桶需要刻好单个分色的图案。一个滚桶大概要1000元左右。所以这个印花方式适合量大，且图案经典耐看不易淘汰的。比如烂大街的印花窗帘布。转移印适用于全涤面料，因为热转的时候温度高，温度对棉布布面的影响很大，不仅仅是布面颜色，还有缩率等等。圆网是由丝网为成的一个柱形的滚桶，需要印花的图案部分是网是通的，其他地方糊住的。颜料放在滚桶里面，滚桶滚啊滚，面料在下面跑，颜料透过图案留在布上。以上我说的都是适合印在面料上再裁的，丝网印里的平网印可以是定位印。即裁剪好的衣服的裁片摊台板上，用平网刮色。制作丝网过程：已分色设计图-菲林公司开菲林（跟胶片类似）-晒网版（参考洗照片）网版类似一个糊住的筛子，需要印花的地方网是通的，颜料可以漏下去。这个工艺平网跟丝网一样的T恤很多都是平网印。
首先就是构思。因为印花的内容非常丰富多变。我很想做一次涂鸦风格的，怪诞的印花。主题是医疗与疾病，表现手法借鉴了美式漫画和一些欧美插画师的风格。然后画出印花的图案，可以是二方连续，四方连续，也可以是定位印花。二方连续和四方连续只需要一个小的单元就可以重复排列，而定位印花你要提前计算好画面大小。可以画成矢量图，也可以画成位图，但是分辨率一定要符合厂家要求。（有一些花卉，草木，风景的印花也有直接使用照片进行分割/排列/重复而成的，我这种更像是把画印在布上，可能不太主流）印花画好之后是这个样子的。一个是定位印花，一个是四方连续的印花。然后就是效果图了。我们的作业是成衣课，所以没有设计很夸张的造型。之后呢就是联系厂家，百度搜索即可，我就不说名字了担心被当成广告。。。在网站上上传你的图案，选择好排列方式，选择好面料下单即可。但是由于不能亲自去厂家，所以不能试色，可能会有小小的色差。
服装图案设计师是运用现代设计观念、程序和方法从事服装产品的图案创作设计的专业人员。作为一名成功的服装图案设计师，不仅要有一定的色彩和绘画基础，还要对纺织品原料、服装风格等有全面的了解。工作内容：完成对服装产品图案的开发和研究；完成对服装图案的款式、流行色彩的搭配和图案的后期处理工作；改进服装图案和样品的设计，合理配置面料和辅料；参与服装产品设计款式的评审，确保新产品能达到预期销售目标；根据系列服装产品风格开发设计出完整的辅料及相关平面图案。
新艺术风格插画-艺术设计十五讲第二讲_新艺术运动
艺术设计十五讲第二讲_新艺术运动（三）新艺术运动1895年法国设计师萨穆尔·宾在巴黎开设了一家名为“新艺术”的艺术设计事务所，它标志了新艺术运动在法国的兴起。欧洲大陆的新艺术运动具有复兴手工艺与装饰艺术的特点。艺术与手工艺运动在追求质量坚实可靠和形式简练朴素之外，还追求比艺术运动更高的道德价值。艺术与手工艺运动代表一种为社会尽职的行为，而新艺术运动在本质上是为艺术而艺术，新艺术突出地反对向任何一个时代模仿或吸取灵感。新艺术是装饰艺术中一个短暂而有意义的流行样式。新艺术运动的代表人物的装饰就是目的本身，而不是为了功能。如果说艺术与手工艺运动热衷于复兴中世纪艺术，那么，新艺术运动从大自然中汲取创作灵感。以日常生活作为艺术的对象，观察自然中的昆虫、植物、动物的外在形态，从中提取设计元素，发展曲线美的设计。新艺术运动深受王尔德唯美主义美学的影响，唯美主义者按照“纯美”的原则安排生活，主张为了美的体验而对美进行体验。新艺术运动的一些艺术设计作品体现了唯美主义美学的主张。1、“新艺术”运动（名词解释)：（1)定义：新艺术运动是19世纪末20世纪初在欧洲和美国产生并发展的一次影响面相当大的“装饰艺术”运动，是一次内容广泛的设计运动，涉及十多个国家，从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插画一直到雕塑和绘画艺术都受到影响，延续长达十余年，是设计史上一次非常重要的形式主义运动。(2）时间：（约1895—1910）19世纪末、20世纪初(3)发源地：由1895年的法国起源。（4）发展：从法国开始发展起来，之后蔓延到荷兰、比利时、意大利、西班牙、德国、奥地利、斯堪的纳维亚国家、中欧各国，乃至俄国并超过大西洋波及美国。成为一个影响广泛的国际设计运动。运动一直持续到1910年前后，后逐步为现代主义运动和“装饰艺术”运动所取代。(5)性质：一次影响面相当大的装饰艺术运动(6）目的：艺术与技术相结合。追求与传统决裂、完全师从自然的全新风格。（7）源泉：哥德式、日本浮世绘（江户时期)(8)地位：从意识形态角度来看，新艺术运动是知识分子中的部分精英在工业化来势汹汹、过分装饰的贵族风格泛滥双重前提下的一次不成功的改革涉及的企图。但该运动中产生的大量产品、建筑、室内、纺织品、工艺美术品等等，则为20世纪伊始的设计开创了一个有声有色的新阶段，成为传统设计与现代设计之间的一个承上启下的重要阶段。准确地说，新艺术是一场运动，而不是一种风格。(9)理由：该运动在欧洲各国产生的背景虽相似，但所体现出的风格却是各不相同的。如果以为新艺术是一个统一的装饰和艺术风格，那就根本不可能廓清其真正面貌。（10)新艺术运动派别（按线条装饰分)：曲线派：①主张：师从自然，崇尚热烈而旺盛的自然活力。②代表：法国、比利时、德国、荷兰、西班牙等。③特点：最典型的纹样都是从自然草木中抽象出来的，多是流动的形态和线条，充满内在活动。直线派：①主张：与机械生产相适应的简洁直线几何形态。②代表：英国格拉斯哥学派、维也纳分离派。③特点：直线为主，形态、色彩简洁。2、“新艺术”运动的主要特征（1)强调手工艺，反对工业化。（2)完全放弃传统装饰风格，开创全新的自然装饰风格。（3）倡导自然风格，强调自然中不存在直线和平面，装饰上突出表现曲线和有机风格。（4）装饰上受东方风格的影响，尤其是日本江户时期的装饰风格与浮世绘的影响。（5)探索新材料和新技术带来的艺术表现的可能性。3、对“新艺术”运动的评价：（1)从意识形态角度来看，新艺术运动是知识分子中的部分精英在工业化来势汹汹、过分装饰的贵族风格泛双重前提下的一次不成功的改革设计的企图。但该运动中产生的大量产品、建筑、室内、纺织品、工业美术品等等，则为90世纪伊始的设计开创了一个有声有色的新阶段，成为传统设计与现代设计之间的一个承上启下的重要阶段。(2）准确的说，新艺术是一场运动，而不是一种风格。这场运动在欧洲各国产生的背景虽相似，但所体现出的风格却是各不相同的。如果认为新艺术是一个统一的装饰和艺术风格，那就根本不可能廓清其真正面貌。4、“新艺术”运动与“工艺美术运动”的比较：（1）“新艺术”运动是19世纪末20世纪初在欧洲和美国产生并发展的一次影响面相当大的“装饰艺术”运动。这是一次内容很广泛的设计运动，涉及十几个国家，从建筑、家具、产品、首饰、服装、平面设计、书籍插画，一直到雕塑和绘画艺术部受到影响，延续时间长达十余年，是设计上一次非常重要、具有相当影响力的形式主义运动。（2)从它的产生背景来看，与1860年到1890年左右在英国和美国产生的“工艺美术”运动有许多相似的地方：①它们都是对矫饰的维多利亚风格和其他过分装饰风格的反动；②它们都是对工业化风格的强烈反映；③它们都旨在重新掀起对传统手工艺的重视和热衷；④它们也都放弃传统装饰风格的参照，而转向采用自然中的一些装饰动机，比如植物、动物为中心的装饰风格和图案的发展；⑤它们也都受到日本装饰风格，特别是日本江户时期的装饰风格和浮世绘的影响。(3）两个运动之间比较不同的地方是：①英国和美国的“工艺美术”运动比较重视中世纪的歌德风格，把歌德风格作为一个重要的参考与借鉴来源，而“新艺术”运动则完全放弃任何一种传统装饰风格，完全走向自然风格，强调自然中不存在直线，强调自然中没有完全的平面，在装饰上突出表现曲线、有机形态，而装饰的动机基本来源于自然形态。②这场运动从1895年左右的法国开始发展起来，之后蔓延到欧洲各国，成为一个影响广泛的国际设计运动。这场运动的时间大约从1895年开始，一直持续到1910年前后，然后逐步为现代主义运动和“装饰艺术”运动取而代之。从意识形态角度来看，这是知识分子中的部分精英在工业化来势汹汹、过分装饰的贵族风格泛滥双重前提下的一次不成功地改革设计的企图。但是这场运动中产生的大量产品、建筑、室内、纺织品、工艺美术品等等，则为20世纪伊始的设计开创了一个有声有色的新阶段，成为传统设计与现代设计之间的一个承上启下的重要阶段。5、“新艺术”运动在各国的称谓：德国：青年风格；奥地利：维也纳分离派；斯堪的纳维亚国家：“工艺美术运动”
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