一、哪里有窗帘布艺图片呢?谁知道啊?
我知道,呵呵,
就有很多,那是一个专为打造窗帘行业新景所建立的网络平台,那里的窗帘图片不但花样齐全,图片清晰,而且立体效果强,很容易直观的看到窗帘挂起来的效果,而且图片还根据不同的需要进行了分类,找起来省时省力,想要的图片只需进入哪个分类就可以了。
二、家纺的标志设计?
家纺设计应包括三个层面:家纺织物产品设计(织物);家纺图案设计(平面);家纺产品造型设计(空间)。织物设计为底层最基础环节,决定了家纺产品用“什么”织物;图案设计为中间环节,决定了家纺织物印“什么”图案;产品造型设计为最终环节决定了家纺印花织物做“什么”终极产品。织物设计能促进和刺激新的图案设计和产品造型设计。图案设计又能影响织物设计与产品造型设计,而造型作为家用纺的终极设计决定了采用什么样的图案设计与织物设计。作为家纺产品设计师应该同时具备这三方面的设计技能,至少应该在专攻图案设计的同时了解并及时掌握纺织品面料产品设计与家纺产品造型设计动态信息,但现状是我国绝大多数家纺设计师实际上就是图案设计师,其主要任务就是设计纹样,而且更多的时间是忙于模仿国外流行家纺图案。家纺设计师所从事的主要工作内容是:1、设计装饰用纺织品:家具装饰:台布、沙发套、靠垫等实用电器和器皿、用具装饰:垫、套、帘、罩、帽等地面装饰:地毯、地垫、手工艺地毯等墙面装饰:墙布、壁面工艺(刺绣手工印染装饰品)等窗户装饰:窗帘、窗纱、布制百叶窗等2、设计生活用纺织品:床上用品:被套、枕套、床单等卫生用品:厨房用品—围群、手套、洗碗布、餐巾、餐垫卫浴用品—毛巾、浴巾、浴帘等地面清洁—地巾、擦地巾等家居服饰:睡衣、浴衣、日常家居服等3、纺织品的空间装饰设计:家庭纺织品空间装饰:卧室、起居室、厨房、卫生间等宾馆、饭店纺织品空间装饰:客房、会议室、娱乐厅等医院、学校纺织品空间装饰:病房、宿舍等其他室内空间纺织品装饰:美发厅、浴室、飞机、车、船等
三、纺织品美术设计的发展历程
纺织美术历史悠久,中国远在殷商时代丝绸已有装饰性纹样出现,如河南安阳出土的铜戈和故宫博物院收藏的玉刀,外面都裹以斜纹菱形几何图案的织物。最初出现的纺织品纹样只是一些简单的连续规矩纹。到了春秋战国时期,丝绸的几何纹样更加丰富。汉代是中国纺织品美术一个兴盛发展时期,已出现四重锦和夹金技术,染缬的印花技术也已比较完备。长沙马王堆一号汉墓出土的织物,图案趋向活泼奔放和生动流畅,不规则纹样取代和丰富了几何图形。生动的云气纹、云凤纹、水纹与其他一些纹样(包括吉祥文字)交织变化,是汉代纺织美术设计的一大特色。三国时期,织机的改良促进了丝绸纹样的发展,遂出现了连续性几何形工稳清新的构图,串枝花和旋形构图,以忍冬草、变形花卉的组合形式,形成了丰茂的大卷叶和宝相花等多层次的富丽纹样。唐代是中国封建时代纺织品美术又一高度发展时期,纹样丰富,四方连续的放射形图案大量出现,朵花、组花、团花、禽鸟花、棱子图案花等富丽堂皇,各呈异采。益州行台官窦师纶创造很多纹样,名“陵阳公样”。宋代的丝织纹样大体上继承唐代传统,同时在写生花纹样上也很有成就。缂丝和网状形装裱用锦很为流行。北宋时的“李装花”,南宋时的“药斑布”(类似后来的蓝印花布),也在大江南北开始流行。元代的丝织品多用夹金技术,雍容华贵。由于当时棉花生产的发展,松江出现了“错纱配色、综绒絜花”棋局字样的折枝团花织花被面。明代的织锦,纹样多在平排的布局上加以变化,色彩多用正色间以白、黄色或金、银线,或以复色相配。前者鲜明浑厚,后者秀丽活泼。“秋千仕女”是常见的题材。清代,织锦品种甚多,纹样流行清花散点、丁字连锁法和车转法等。中国少数民族众多,纺织品美术也各有自己的民族特色,丰富了中国图案艺术的宝库。
在古埃及的中古王朝时期(公元前3000年左右),亚麻挂毯已是用红、蓝、绿色织成莲花和鸟的纹样。当时地中海沿岸的腓尼基,因出产染色布而被称为紫红之国。根据荷马史诗《奥德赛》记载,古希腊的纺织品纹样以动物和不太复杂的散花为主要题材。伊朗古代陶盘上画的妇女已穿有条纹和花纹织物。波斯萨桑王朝(226~651)后期,各式连续的连珠纹中嵌着狮子、花鸟和人物,后来逐步形成的波斯纹样主要是植物纹样,构图缜密严谨,变化自由精致,给后世图案以很大影响。印度的丝织业早就发达,著名品种有达卡的薄洋纱、金银线织成的多重锦等,纹样明显受伊斯兰装饰艺术风格的影响,轮廓明快,稳定对称。从9世纪起,西西里岛的丝织品很负盛名。13世纪后的意大利织物兴起,纹样以锯齿花(蓟草)的叶和花或近于波斯的琉璃形图案,佛罗伦萨的织花锦缎以蓟草纹作为主要纹样,花的丝绒在深黄和金黄底色上配置红或蓝色花环,在尖叶中集聚着花朵。15世纪前后,欧洲的丝织中心移至法国,典型纹样是左右相对称的构图花边格调。路易十六时期纹样重点变为线描且色彩调和,田园牧歌式和爱情主题逐渐兴起,树木、鸽子、园艺用具、牧马人、花环和乐器纹样盛极一时。法国贵族的服饰多用散点刺绣小花纹样,对后世很有影响。另外,佛兰德地方出产的亚麻花布(纹章纹样为其特征),阿拉斯和布鲁塞尔专为教皇、教堂生产的豪华挂毯、哥比林式的毛织品大都采用几何形花纹。东方诸国如越南和朝鲜的织物纹样多受中国影响,泰国早就出产以三角形为骨架纹样的织锦。日本早期染织物纹样多样而雅致,一部分采用中国纹样(称为“唐样”、“唐草”),如梅、兰、竹、菊、凤凰、八宝、八仙之类;一部分则具有本民族写生变化特色,如“平安樱”、“二阶笠”以及表现神社等写生纹样。
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